A obra reúne três peças teatrais que transcendem os valores comuns da contemporaneidade, trazendo à tona uma expressão inspirada nas vertentes do Teatro da Crueldade (com inspiração em Antonin Artaud) aspirando à crítica social mediante o ultarrealismo pungente, ora desbravador, ora mesmo assombroso. "A benzedura do concreto: uma leitura de Nelson Rodrigues a partir de Antonin Artaud" repercute essa singular inspiração do autor sobre as personagens do controverso "carioca", mais propriamente usando-se de suas peças psicológicas, criando no palco então um hospício munido de delirantes que extenuam sensações e cenas, desde a clareza urbana ao absurdo onírico das evocações artaudnianas. "Amo-te a ponto de matar", uma mistura de monologização psicológica e de um teatro de crime e investigação sob inspiração do cinema hitchcockiano, conta a história de amor entre Teseu (um homossexual heteronormativo) e Juliano (um apaixonado inalterável), este que ultrapassa todos os limites até reconquistar seu grande amado. E, por fim, "A mulher que eventualmente não sorria" traz um conto de fadas ultramoderno, em que Maria é aprisionada por uma barata e é reiterada a partir de quatro adolescentes periféricos, cuja vida marginal é posta em cena a partir de marcantes diálogos e da crueldade das ruas. Uma obra de calibre e inventividade, que merece atenção e estômago, desafiando nossos dogmas e sistema e levando a arte teatral a patamares jamais pensados.